序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了一篇大學藝術教育問題研究范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

素質教育環境下，學生的綜合能力得到有效提高，尤其是藝術類專業的大學生更是如此。雖然現階段藝術教育模式已經足夠人性化，但依然存在一定的問題，很多教師與藝術生之間缺少溝通，導致課程內容設置不夠合理。為了讓藝術類院系的教學質量得到進一步的提升，教師要提高自己對當下教育環境的認知程度，通過一系列方法改善現有教育體系，從而為藝術生構建更為高效的藝術教育課堂。

丁俊編著、2012 年 3 月科學出版社出版的《藝術教育的認知原理》一書，主要描述了國內外不同教育環境下的藝術教育現狀，強調藝術在人類情感認知領域中所產生的作用。該書將藝術知識體系進行系統地梳理，重新構建符合當下教育環境的教學機制，注重對學生情感表達能力的培養，讓學生具備一定的自控能力。為了培養學生的藝術思維，藝術類教師要結合多種元素進行教育，運用符號、圖形等元素將部分藝術內容具體化，以此幫助學生更好地理解所學內容，學會用藝術進行自我表達。

目前很多高校在藝術教育的管理方式、課程設置以及師資力量等方面，都存在一些問題?，F階段，部分大學對藝術類專業的教育過程不夠重視，藝術類院系的管理方式存在一定漏洞，課程體系不夠健全。與此同時，藝術類專業教師缺少對課程體系的規劃，部分課程安排不夠合理，教師的專業水平也有待提高。為了有效解決現有的藝術教育問題，大學應重新構建藝術類院系的管理體系，根據當下實際教學情況對藝術課程進行重新安排。在設置課程之前，授課者要重新了解藝術生，知曉他們的真正需求，根據學生的興趣設置個性化課程，按照學生對所學內容的興趣程度將其分成多個小組，采取小組授課模式，在學習小組人員的安排上，要確保每個小組中都有學習興趣濃厚的學生，以此帶動同組中不愛學習的同學。藝術教學不同于其他科目，授課者不僅要提高學生在課堂上的求學興趣，還要結合校園文化來烘托授課環境的藝術氛圍。此外，大學藝術教師可以根據當地實際環境，適當將授課場所從室內轉換為室外，在戶外展開藝術教學，讓藝術生充分與大自然進行接觸。在室外教學時，授課者在課程開始之前，可以適當在戶外實景環境下構建教學情景，以故事情景為課堂開端內容，引導學生關注課堂，繼而有效展開后續藝術教學環節。為了讓藝術生在課堂上注意力更加集中，授課者可以將部分藝術教學內容融入故事情境中，隨著教學情境的有序展開，潛移默化地為學生灌輸授課內容，這樣既減少了學生對課堂的厭煩心理，又在無形中完成了教學任務。

很多授課者存在這樣的誤區：認為藝術教育的最終目標是提升學生的藝術行為能力，即提高學生的彈奏能力、歌唱能力、繪畫能力。但事實上，這些都只是藝術教育的表面。大學開展藝術教育的真正意義是提高藝術生的藝術素養，在藝術教育中滲透德育教育，幫助他們形成正確的人生觀念，以此確保他們的藝術作品主題符合社會主流價值觀。藝術教育不應是單一的知識傳授過程，而應該是多層次教育體系，將第一層次課程內容設置為理論知識，將第二層次課程內容設置為富有地方特色的藝術文化元素，將第三層次課程內容設置為德育教育與藝術教育的結合體。多個層次的課程內容之間為相互遞進關系，以此構建全新框架體系的藝術教育模式。為了進一步提升藝術專業教學質量，大學要適當提高授課教師的專業水平，對在職教職人員進行崗位培訓，提升他們的專業授課能力，培養他們的藝術情懷。僅僅依靠重置課堂、培訓教師，并不能真正實現當下藝術教育目標，大學管理層要設置教學評估系統，提供讓學生可以自由反饋意見的平臺，不定期地向藝術生詢問課堂體驗如何，并讓藝術生以匿名的方式對授課環節進行評價，繼而知曉藝術生的真實上課體驗。大學行政管理人員及時將學生反饋結果告知授課人員，讓教師根據反饋意見及時調整授課計劃，繼而讓整個藝術教育課堂的授課模式更加符合學生的期許。提高藝術生的藝術鑒賞能力僅是高校開展藝術教育的目標之一，提升藝術生的藝術素養，讓他們懂得用藝術來表達情緒、表達自我，豐富藝術生的精神世界，提升他們與他人的溝通能力，才是大學開展藝術教育的最終目標。

作者:劉玢 劉蓓蓓 單位:哈爾濱工程大學 文化素質教育基地