序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇民間藝術(shù)論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

中國是多民族聚集的國家，得益于本民族文化傳統(tǒng)的滋養(yǎng)，各民族、民間藝術(shù)種類繁多別具特色，地域性構(gòu)成民族區(qū)域的文化標志，塑造了不同民族的文化性格，代表著人們的生活習尚，體現(xiàn)出濃郁的民俗色彩和地域風情。如陜北剪紙，東北皮影、蛋雕，徽州三雕，河南的年畫，唐卡等，④透過不同形式的民間美術(shù)，人們可以窺探到不同民族、區(qū)域的民間禮儀、民俗風情、審美情趣。內(nèi)容豐滿形式多樣，原汁原味的自然流露，隨性而質(zhì)樸的表現(xiàn)風格，具有感人的力量，超越時空的藝術(shù)魅力和鄉(xiāng)土情結(jié)。在海納百川中匯入華夏文明的源流。一方水土養(yǎng)一方人，作為北方的畫家，應(yīng)著眼于北方的人文景觀地域特色，在我國北方，流人文化、鶴文化、冰雪文化、工業(yè)文化包含著東北特有的生態(tài)文化資源，是歷史發(fā)展的人文印記，“鶴”被譽為神鳥，生態(tài)鳥、吉祥鳥，它以形態(tài)之美、色彩之美、聲韻之美而著稱。它的姿態(tài)優(yōu)雅、本色天然，在蘆荻雁蕩生生不息，群鶴翔舞蔚為壯觀。鶴已成為北方一道獨特的風景線。是一座城市的精神養(yǎng)分。白山黑水的冰雪世界孕育了北大荒版畫，冰雪文化構(gòu)成東北最具品牌的旅游產(chǎn)業(yè)，演繹為城市的文化氣質(zhì)。紀念冊、旅游工藝品、攝影、雕塑、浮雕、壁畫等，作為公共空間藝術(shù)從題材到形式是城市文化的標志和符號。北方的畫家應(yīng)更加關(guān)注北方的地域民俗中典型化的原始生態(tài)，地域性的民族、民間藝術(shù)獨有的人文風情。北方，沼澤湖泊、沃野千里，南方多石林舟橋，湖畔觀荷柳暗花明，北方多森林平原，白山黑水冬花雪韻。北方的樺樹皮制作的工藝品以天然本色、自然肌理與精美手工藝巧妙結(jié)合，盡顯天然氣象，北方的達斡爾族、鄂倫春族的田園漁獵生活，體現(xiàn)了人與自然天地和諧共生。馴鹿、帳篷、雪橇，不懼寒酷的生活，就是他們與世相處的存在方式。他們使用的弓箭，取自天然，造型精美，手工技藝精湛，以獸皮自作服飾，傳統(tǒng)飾品、一派天然本色。達斡爾人的服飾圖案精美、巧奪天工，刺繡結(jié)合裝飾工藝，裝飾紋樣體現(xiàn)了民族的傳統(tǒng)寓意。這些都是歷史和文化的寶藏，也是創(chuàng)作的重要素材，各種精湛的技藝和他們的日常生活緊密相連，創(chuàng)意在民間散發(fā)出異樣的光彩，作為藝術(shù)家要看到生活的地方，那些即將被人淡忘的地方，那些漸行漸遠的風景。自然本身并非藝術(shù)，但真正的藝術(shù)來自于生命體驗，離不開我們的精神家園。在我國南方，民間工藝特色濃郁，例如石雕、磚雕、浮雕，其根基發(fā)源于民間，雖然形式樸素卻極富創(chuàng)造智慧和工藝之美。徽州文化滄桑的歷史風貌，在尋常巷陌中所散發(fā)出的人文氣息，蘊藏在雕梁畫棟之間，引發(fā)無限的思古幽情。木雕、石雕、磚雕堪稱三絕，徽州三雕早已名揚天下。傳統(tǒng)的建筑雕刻裝飾，從結(jié)構(gòu)上重視牢固與美學協(xié)調(diào)統(tǒng)一，飾以雕刻的地方極為講究，形象與色彩皆自然得體入理入微，常以材料本色別具匠心。木雕上的松石、云泉與奇花異草、來自民間的傳統(tǒng)，就是徽州典型地域形象。徽州文化具有程式化、符號化的美學特征。濃郁的徽派建筑在造型上別具特色，融化在整體環(huán)境之中，白墻青瓦、古樸淡雅，特別是木雕藝術(shù)，歷經(jīng)工匠打磨雕琢更為華美典雅，身臨其境，令人留連忘返。三分精美，七分儒雅的古舊浮雕，構(gòu)筑成立體的景觀空間，令人感嘆！徽州民居依山傍水，風水布局、修竹茂林、相互掩映，從自然天成的環(huán)境到人工配置的山水林木，總是和建筑雕刻渾然一體自成格調(diào)，民居的前庭后院飾以庭園植物、花草，粉墻以磚雕，石雕、花窗為裝飾，石磚鋪地，曲徑通幽。馬頭墻綿延起伏，錯落有致、形式獨特巧奪天工，使建筑、山水、花木相得益彰，宛若詩意的田園，顯示出園林化的格調(diào)，達到了建筑功能與審美的和諧統(tǒng)一。濃郁的地域的民俗風情，也是木雕中題材內(nèi)容的來源，即便是人物為主的木雕，其襯景，也是從徽州園林中攝取精華，汲取了山區(qū)古老村落獨有的靈秀氣韻。徽派建筑成就令世人矚目，雕梁、斗拱、門廊、窗欞、均以平雕、浮雕、鏤雕作裝飾，恢弘而大氣。內(nèi)容多以花鳥蟲魚為題材，或以戲文故事借物喻人。祥獸蠢蠢欲動，方寸之間寄托著達官仕子躊躇滿志的情懷抱負。其中獅子象征飛黃騰達、魚和蓮花寓意連年有余。成串的葡萄代表子孫繁盛。枕和蝙蝠象征著四季吉祥。徽派建筑門樓多以水磨青磚、石雕青瓦裝飾，造型別致酷似漢字的商字。民居多以木結(jié)構(gòu)為主，天井書齋、內(nèi)堂高大，門窗為鏤空雕刻，工藝繁復(fù)精巧。早年內(nèi)院串通，據(jù)說可以穿堂入戶雨不濕杉。小溪沿山腳由東而西、彌漫著青灰色調(diào)，紅燈高掛、古韻猶存，極為賞心悅目。鄰里旅人談古說今，伴著四溢的茶香、挑夫的木履，置身其中仿佛時光倒流，令人回到歷史的深處……流連于古鎮(zhèn)西遞，可謂移步換景。胡氏宗族營造的邸宅家院、古道民風，雖歷經(jīng)風雨洗盡浮華，卻更顯歷史悠久，古樸典雅。這里曾孕育了無數(shù)飽學之士、文人墨客。在茶樓面鋪，綿延伸展、高低錯落的古老村落中，依稀可見昔日的繁華。明德園、流水人家、胡氏宗祠、應(yīng)福堂、老屋子錯落有致、鱗次櫛比。徽派建筑白墻青瓦、檐角飛翹、處處獨具匠心。徽派經(jīng)典結(jié)構(gòu)樣式其實都源自于民間藝人的杰出智慧與發(fā)明創(chuàng)造。

二、民間藝術(shù)的的精神世界

宗教與世俗世界是不可分割的，宗教源自于古老的民間傳統(tǒng)和精神信仰。各民族生活習俗與各不相同，但宗教情結(jié)，卻深入民間，衍生為各種文化形態(tài)。以對神靈的尊崇與供奉、祈愿，獲得神靈的保佑庇護，在民間建有大量廟宇、傳播教義、朝圣祭祀表達民間信仰等。民間藝術(shù)中的宗教形式，目的是為宗教服務(wù)的。民間藝術(shù)并非宗教藝術(shù)，但二者又有著內(nèi)在的聯(lián)系。民間藝術(shù)中有眾多的題材內(nèi)容與宗教有關(guān)。佛教故事內(nèi)容大量留載于世，包括建筑、祠廟、浮雕、宗教題材的民間壁畫、建筑墻飾和工藝品，描繪出超脫世俗的天庭境界，反映了民間對宗教的神圣敬畏。自唐宋到明清，敦煌、龍門、永樂宮、法海寺等代表作，都體現(xiàn)出宗教對世俗生活的巨大影響，也寄托著民間文化中的“宗教情結(jié)”。中國的傳統(tǒng)壁畫的宗教內(nèi)容主要是表現(xiàn)佛祖的修行歷程、佛法記述的本生故事，天庭世界的蕓蕓眾生，使人沉迷于想象的世界獲得超脫，令信仰者頓生修行信念。風格上往往氣勢宏大、富麗堂皇、色彩華美、畫工精湛。據(jù)學者研究考證：敦煌壁畫樂舞包括天樂和俗樂。天樂寄托對天國的幻象，展示出佛教世界的繁華，俗樂表現(xiàn)了世俗世界的歡場，具有濃厚的宗教意味。實際上，宗教作為統(tǒng)治者的精神工具有其獨特的社會功能，但作為文化傳統(tǒng)，在各種形態(tài)的民間藝術(shù)中也傳播“普度眾生”的慈悲情懷。因此在世俗社會影響深遠。最豐富的想象都來自于民間。歷代的工匠、畫師以想象和智慧為宗教的傳播與發(fā)展，做出了不可磨滅的貢獻。這早已突破了民間畫工與藝術(shù)家的界限。建筑是造型與結(jié)構(gòu)的藝術(shù)形式，門庭寺院在民間的廣泛設(shè)立，作為面向社會開放的場所，為信仰者提供了求神納福的場所，營造出濃厚的宗教氣氛。建筑構(gòu)件的鋪排組合、美化裝飾，屋檐斗拱、瓦當門樓、匾額磚雕、風水布局、院中其他雕刻裝飾等都有特別的講究。民間藝術(shù)的祭祀供奉與民間宗教有關(guān)的裝飾藝術(shù)，如各類神像、祖先像、祭祀物品。它們往往按照傳統(tǒng)的規(guī)范樣式進行創(chuàng)作，在人物的造像、比例設(shè)色、裝飾配置等方面，都有嚴格的法度規(guī)范。在民間各類神像家喻戶曉，民間藝術(shù)中的宗教題材，所表現(xiàn)內(nèi)容除了佛教、道教外，也包含了流傳民間的原始宗教、他們或來自于圖騰崇拜、祖先信仰，或是歷史故事、人物傳說、神話名錄的經(jīng)典傳奇，又結(jié)合了外來文化的影響，內(nèi)容極為豐富，天地神靈與人生活有關(guān)的神祇在民間廣為祭奠。隨著社會的發(fā)展，有時民間藝術(shù)也出離宗教藩籬、轉(zhuǎn)向世俗化，強調(diào)實用功能裝飾效果與審美效果。它所呈現(xiàn)的，是一個充滿浪漫想象、世俗趣味的文化精神世界。

三、解讀民間藝術(shù)的審美特征、象征性、隱喻性、裝飾性

在理論總結(jié)、梳理后我們發(fā)現(xiàn)：民間藝術(shù)來源于生活，植根于情感，生長于傳統(tǒng)文化的豐厚土壤。因此具有強大的生命力。觀念決定形態(tài)，藝術(shù)作為精神世界的支撐，在中華民族的文化立場中天人合一、生生不息的倫理觀念持續(xù)發(fā)展，在各種藝術(shù)形式中都體現(xiàn)出和諧、圓滿、豐收、吉祥的精神氣象。深入到漢族吉祥文化印記中。在持續(xù)的演繹發(fā)展中，編結(jié)了文化根脈發(fā)育生長的基因。世上沒有什么東西憑空而來。民間的各種造型元素都有發(fā)源的根脈，可謂意味深遠，從普遍意義上，龍被喻為告天命者，成為華夏民族的精神象征，漢文化的精神圖騰。龍鳳呈祥代表天地之間陰陽調(diào)和，每逢年節(jié)，舞龍、舞獅成為漢族獨特的人文景觀。饕餮被喻為神界的主宰，來自于獸首紋樣的復(fù)合變異，象征統(tǒng)治者的威嚴，在商代是權(quán)貴與身份的象征。這類復(fù)合紋樣在青銅器上的尊、鼎、爵等器物上綻放異彩，表達了莊嚴、獰厲之美。石獅被譽為神獸，獅的造型莊重威嚴且成雙成對，作為宮廷宅院的重要裝飾，昂然肅立驅(qū)邪鎮(zhèn)宅。蓮花與佛教故事緊密相連，民間信奉佛祖、觀音菩薩救苦救難、普度眾生，成為民間世俗化的精神信仰。花鳥蟲魚、裝飾手法蘊涵了濃郁的地域特色，再飾以彩漆做舊更加天然古樸。鳥和魚與每個人都密切相關(guān)，海闊憑魚躍，天高任鳥飛。魚在各種藝術(shù)與題材中都是民間熱衷的主題，魚的造型被民間藝人表現(xiàn)得情態(tài)躍動、生趣盎然，早已深入人心。這些技藝傳承的傳奇故事，不斷演繹變幻，出現(xiàn)在各種藝術(shù)作品中，成為研究民間文化的活化石。來自民間百姓的平實生活圖卷，也是歷代藝術(shù)家們關(guān)注的題材，為我們的創(chuàng)作提供了大量的參照和圖式信息。這些元素帶有濃郁的神秘色彩和精神象征以及文化符號特有的內(nèi)涵。這些平淡事物衍生的圖示語言，對我們今天的藝術(shù)創(chuàng)作帶來了無限的靈感和啟示，對今天的藝術(shù)創(chuàng)造產(chǎn)生了不可估量的影響。民間藝術(shù)蘊涵文化思想，代表了不同民族不同信仰的普世價值觀，充滿人文關(guān)懷，是一部圖像學的百科全書。

四、保護與發(fā)掘———關(guān)于復(fù)興民族、民間文化的思考

篇(2)

皮影是中國傳統(tǒng)的藝術(shù)，其已經(jīng)列入世界文化遺產(chǎn)的行列。在中國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展之初，中國皮影等元素也被大量地引入到動畫創(chuàng)作中，并具有一些優(yōu)秀的作品出現(xiàn)。我國皮影動畫主要有《張飛審瓜》《潤澤》《鏡花緣之女兒國》等作品。其中《張飛審瓜》屬于流傳范圍比較廣的。在《張飛審瓜》中，場景全部用皮影制作，且大量使用鏤空的技術(shù)，如畫粱等部分。人物造型具有典型的戲曲特點，這與皮影戲類屬于中國戲劇的一種具有重要聯(lián)系。在動畫中，人物動作以及語言也具有皮影戲的特點，如行走中具有很強的節(jié)奏型，停頓突出，人物聲音明顯經(jīng)過有意轉(zhuǎn)變，表現(xiàn)出非常夸張的特征。這一類動畫一經(jīng)產(chǎn)生，便受到中國民眾的好評，其意義不僅在于創(chuàng)新了中國動畫的表現(xiàn)形式，更是促進了皮影藝術(shù)的傳播，使接受動畫的觀眾，尤其是兒童，在個人發(fā)展過程中建立了對于皮影的必要認知。但是中國動畫發(fā)展到當下，已經(jīng)很少使用皮影進行創(chuàng)作，這主要是因為當前皮影動畫的群眾基礎(chǔ)不夠廣泛，創(chuàng)作這種形式的動畫具有很大的風險；另一個原因就是創(chuàng)作皮影動畫耗時耗力，遠不如采用手繪以及電腦創(chuàng)作方便、快捷、逼真，商家出于利益的考慮，比較少的選擇這一方式。

二、以動畫保護傳承皮影藝術(shù)的策略

通過上文的分析已經(jīng)發(fā)現(xiàn)，皮影藝術(shù)的發(fā)展進入衰落時期，而中國動畫的發(fā)展正處于興盛時期，將動畫中加入皮影的表現(xiàn)方式，能夠促進皮影藝術(shù)的傳播與發(fā)展。但是在經(jīng)濟時代，以動畫保護與傳承皮影藝術(shù)具有一定的困難，這需要各個層面共同努力，才能保證這一方案的有效實施。

1.國家加強對于皮影藝術(shù)的重視，對于皮影動畫給予必要的幫助與扶持

國家的扶持能夠使傳統(tǒng)藝術(shù)擺脫困境，走入良性發(fā)展的道路。典型的例子就是中國京劇在短暫的衰落后，在國家的思想倡導(dǎo)與大力扶持下，再次開始興盛。發(fā)展皮影藝術(shù)同樣如此，個人以及民間團體的力量畢竟有限，只有國家加入保護皮影的行列，在思想上重視皮影，在實際行動中積極扶持皮影技術(shù)，如建立廣泛的皮影藝術(shù)保護協(xié)會，將皮影藝術(shù)家納入國家藝術(shù)家的范圍，給予國家級藝術(shù)家的待遇，顯然對于促進皮影的發(fā)展是非常有幫助的。而在以動畫保護與傳承皮影藝術(shù)的過程中，國家應(yīng)該提高對于這種方式的重視，以政策性法律法規(guī)以及具體文件給予皮影動畫創(chuàng)作中的種種便利，在皮影動畫的具體創(chuàng)作與傳播中，為其提供一定的人力以及物力支持，改變商家出于利益考慮不敢創(chuàng)作皮影動畫的現(xiàn)象。而一旦在國家的影響下皮影動畫的局面打開，其自然會在市場經(jīng)濟的作用下進入良性循環(huán)軌道，為國家?guī)砭薮蟮慕?jīng)濟利益，同時保護了我國的歷史文化遺產(chǎn)。

2.改變皮影的內(nèi)容與形式

藝術(shù)的發(fā)展總是與時俱進的，不符合時代的藝術(shù)方式最終會被淘汰。顯然皮影藝術(shù)當前的表現(xiàn)形式以及唱腔都不太符合時代審美需求。在皮影的發(fā)展中，傳統(tǒng)的皮影技術(shù)可以結(jié)合時代特點以及地方特點增加新的內(nèi)容，同時適當改變唱腔，以促進這一藝術(shù)的順利傳播。而在皮影動畫中，首先應(yīng)該改變傳統(tǒng)的以動畫的創(chuàng)作對于皮影進行翻拍的思想，大膽創(chuàng)作一批符合時代特征的、體現(xiàn)時代思想的動畫作品。作品以皮影作為主要形式，而在人物塑造中注重傳統(tǒng)與時代的結(jié)合，增加人物象形的表現(xiàn)方式，改變傳統(tǒng)皮影為了表演需要只以側(cè)面表現(xiàn)人物的方式；改變?nèi)宋镄蜗蟠罅跨U空以充分投影的方式，改變?nèi)宋镆挛锓楊I(lǐng)角突出，關(guān)節(jié)突兀的特點。因為動畫賦予了皮影更充足的場地，更多面的表現(xiàn)人物的可能，因此在創(chuàng)作中應(yīng)該將皮影藝術(shù)與實際需求相結(jié)合，做到繼承的同時，有效地發(fā)展。在動畫中，人物的唱腔以及說話方式應(yīng)該統(tǒng)一采用現(xiàn)代普通話，只是在必要的時候加入簡單的唱詞，且需要配以字幕。總之，以動畫的方式表現(xiàn)皮影藝術(shù)，不僅僅是對于傳統(tǒng)皮影表演方式的簡單翻拍以及一些技術(shù)手法的改進，更需要在內(nèi)容、人物形象以及語言方式等方面全方位改進，才能使皮影動畫真正地為觀眾所接受，完成皮影藝術(shù)從被動地保護到主動發(fā)展的過程。3.將皮影藝術(shù)加入動畫專業(yè)課程。皮影藝術(shù)在動畫中的應(yīng)用不多，一個很重要的原因就是動畫創(chuàng)作者皮影知識不充分，不能夠進行有效的藝術(shù)創(chuàng)作。針對這種情況，應(yīng)該考慮將皮影藝術(shù)加入到動畫專業(yè)的教育教學內(nèi)容中，真正培養(yǎng)一批既懂皮影又懂動畫的人才，以促進皮影動畫的長遠發(fā)展。

三、結(jié)語

篇(3)

作為一種民間舞蹈，“獅象竄”有其自身獨特的表演形式。現(xiàn)在“獅象竄”表演隊伍一般由一獅、一象、一個大頭和尚和一個打擊樂隊組成。獅子和白象各由兩人掌控，一人舞頭，一人舞尾。獅子頭、白象頭用竹篾結(jié)扎而成；獅皮、象皮用絨布制作，并貼上用彩紙剪出的各種花紋圖案。演員身穿白色武術(shù)衣，腳穿上山襪，腰束武術(shù)帶，英姿颯爽。大頭和尚（有時也戴老太太頭套面具）是引舞人，身著長袍，手執(zhí)蒲扇，邊搖扇邊扭腰，在獅子和白象之間穿行，動作文氣，表情和藹，其作用一是指揮獅象的動作，二是維持表演秩序。打擊樂隊用大鼓、扁鼓、大鑼、大鈸和小鈸等樂器伴奏，渲染現(xiàn)場氣氛，協(xié)調(diào)表演節(jié)奏。整個表演可分四步：一是“開場竄”，在激烈的鑼鼓聲中，大頭和尚引獅子出場，白象緊隨其后，在場子里快速繞場跑串，獅子做前撲、轉(zhuǎn)身等動作；然后音樂轉(zhuǎn)向平緩，獅子猝毛，白象則表演踏花步等動作。二是“白象猝獅”，獅子臥地，白象用鼻子為獅子猝毛，從頭部猝至尾部，反復(fù)多次；隨后獅子與白象嘴巴（鼻子）互咬或碰觸，以示親昵。三是“獅子竄象”，白象臥倒于地，獅子先繞場慢跑，緊接著從白象背上快速竄過，來回數(shù)次。四是“獅子噴火”，獅子嘴里裝有一個花炮，舞獅頭的人趁人不注意點燃花炮，花炮向四周噴射，伴隨著激昂的樂器聲，表演達到。“獅象竄”剛?cè)峒鎮(zhèn)洌瑒屿o結(jié)合，形式生動活潑，表演惟妙惟肖，長期以來，深受群眾喜愛。時至今日，沃家“獅象竄”仍會在春節(jié)拜年、鬧元宵、迎親、祝壽、武術(shù)健身等民間活動中亮相，為豐富當?shù)匚幕瘖蕵飞钭鞒隽俗约旱呢暙I。

2從“獅象竄”現(xiàn)狀看民間藝術(shù)傳承與品牌形象塑造

盡管如此，目前沃家“獅象竄”生存狀況還是不容樂觀。筆者在調(diào)研時發(fā)現(xiàn)，北侖區(qū)第二批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人沃凡誠老師對“獅象竄”的傳承比較擔憂。概括起來，主要有三個原因。一是觀眾減少。過去農(nóng)村文化生活比較貧乏，老百姓非常愛看民間藝術(shù)表演。如今社會文化生活日益豐富多彩，可供選擇的東西越來越多了，人們的鑒賞眼光也越來越高了。“獅象竄”表演如果觀眾較少，或者反應(yīng)不夠熱烈，勢必會影響表演者的情緒，藝人們舞起來也就沒有勁了。二是隊伍老化。現(xiàn)在柴橋沃家會舞“獅象竄”的藝人越來越少，加上樂隊，“獅象竄”表演隊伍總共只有20個人左右，目前最年輕的藝人也已經(jīng)50多歲了。表演“獅象竄”既是技術(shù)活，也是體力活，好幾個藝人前幾年在演出時腳受了傷，年紀大了，傷痊愈起來就慢，村里也不敢讓他們再出來表演，以致直接影響了“獅象竄”的正常演出。三是后繼乏人。計劃經(jīng)濟時代，學習、表演“獅象竄”可以記工分，村民參與積極性很高。現(xiàn)在沃家村總共650多人，村里的年輕人大多是獨生子女，他們有的上大學了，有的到外面去創(chuàng)業(yè)了，年輕人對于這種費時費力而賺不了錢的民間舞蹈普遍不大感興趣，“獅象竄”隊伍青黃不接、后繼乏人的情況非常嚴重。凡此種種，造成“獅象竄”日漸式微，前景可危。“獅象竄”的困境帶有普遍性，破解“獅象竄”生存和發(fā)展的難題，也有普遍意義。下面我們試圖以“獅象竄”為例，談?wù)動嘘P(guān)民間藝術(shù)傳承與品牌形象塑造的一些粗淺想法。

2.1重視民間藝術(shù)價值，開發(fā)多樣化社會功能

民間藝術(shù)是寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是連接祖先與后代精神血脈的紐帶；它與現(xiàn)實生活密切相關(guān)，直接反映老百姓的生活和感情；它有豐富的文化內(nèi)涵，是人們對自己、文化觀念、地域個性、審美習慣的一種寄托；它具有多樣化的社會功能，如藝術(shù)性、觀賞性、娛樂性，有的還有競技性或?qū)嵱眯裕械谋旧磉€擁有不菲的經(jīng)濟價值。就“獅象竄”而言，它雖然不登“大雅之堂”，但也有其他高雅藝術(shù)不可替代的作用。現(xiàn)在廟會等民俗活動極少舉行，但在農(nóng)村，春節(jié)、元宵、結(jié)婚、壽誕、喬遷等慶祝活動仍然有，而且將來也不會消失。在這些民俗活動中，“獅象竄”及舞龍等民間舞蹈深受當?shù)乩习傩諝g迎，因為它最能烘托喜慶熱鬧的氣氛，最能表達歡樂興奮的心情，而其他高雅藝術(shù)卻無用武之地。因此，民間藝術(shù)盡管生存空間很小，但仍有社會需求和市場潛力，仍有存在和發(fā)展的價值。

2.2加大扶持力度，調(diào)動民間藝人積極性

在追求物質(zhì)、追求時尚、傳統(tǒng)文化被嚴重擠壓的今天，民間藝術(shù)無疑是“弱勢群體”，而其中的民間舞蹈更是“弱中之弱”，很難獨立生存。這就需要各級政府高度重視，主管部門大力扶持，社會各界共同關(guān)心。事實上，對于搶救和保護民間藝術(shù)，政府部門已經(jīng)出臺了許多政策，采取了許多措施。但政策要落實，措施要到位，并且要有持續(xù)性，避免出現(xiàn)政府需要的時候搞得熱火朝天，不需要的時候無人問津的現(xiàn)象。近年來，北侖區(qū)及柴橋街道等對“獅象竄”非常重視，建起了建筑面積達240平方米的傳承基地，在活動經(jīng)費方面也給予一定資助。但還要加強扶持力度，特別是在“獅象竄”的低谷時期，要對政府或社團組織的節(jié)慶演出、公益演出給予必要的經(jīng)濟補貼，要對因“舞”受傷的藝人給予必要的人文關(guān)懷，在道具、樂器、服裝等方面也要舍得花錢。都說現(xiàn)在是物欲橫流的時代，其實大多數(shù)民間藝人還是很善良很淳樸的，只要社會肯定他們的勞動價值，他們很容易滿足，也很容易激發(fā)起他們的表演熱情。

2.3走市場化道路，提高民間藝術(shù)造血功能

與實用性的工藝美術(shù)等民間藝術(shù)不同，民間舞蹈創(chuàng)造經(jīng)濟價值的能力相對比較弱，但并不是一點也沒有。解放前，“獅象竄”班子大多出現(xiàn)在壽宴、婚宴現(xiàn)場或其他地方性活動中，舞“獅象竄”是要收費的。解放后當然不再收費了。從現(xiàn)在市場經(jīng)濟的角度看，收取演出費其實是很正常的事情，有收入，才能維持班子的正常運行，才能調(diào)動藝人積極性，才能更好地發(fā)展這項民間藝術(shù)。改革開放以來，許多民間舞蹈在走市場化、社會化道路方面做了有益的探索，取得了成功的經(jīng)驗。就拿北侖梅山鄉(xiāng)來說，該鄉(xiāng)地處偏僻海島，在當?shù)卣e極扶持下，村民不斷挖掘、創(chuàng)新民間舞蹈表演形式，“至今，該鄉(xiāng)已有舞獅、舞龍、獅象竄、車子燈、鼓閣、造趺等民間文藝隊伍30余支，民間藝術(shù)表演成為當?shù)刎斦饕獊碓粗弧薄？梢姡呤袌龌⑸鐣缆罚衙耖g舞蹈當作文化產(chǎn)業(yè)來做，不僅能夠養(yǎng)活自己，而且還有可能成為一條發(fā)家致富的新途徑。

2.4積極引導(dǎo)，加強民間藝人隊伍建設(shè)

傳承和發(fā)展民間藝術(shù)，關(guān)鍵是培養(yǎng)藝術(shù)傳承人。目前我國民間藝術(shù)普遍存在人才匱乏的問題，因此加緊培養(yǎng)民間藝術(shù)人才是當務(wù)之急。為此，既要積極鼓勵老藝人傳、幫、帶，又要采取措施，想方設(shè)法吸引年輕人學習、傳承甚至獻身民間藝術(shù)。為了傳承“獅象竄”，第三代傳承擔人沃凡誠老師自編了動作要領(lǐng)，村里安排了學習經(jīng)費，但年輕人學習積極性不是太高。究其原因，是認為學習這門技藝沒有什么前途。如果能夠認識到“獅象竄”的市場潛力，能夠感受到政府的扶持力度，能夠看到市場化運作的發(fā)展遠景，應(yīng)該會有人來學習的。“獅象竄”表演動作不是很復(fù)雜，用心學習的話，十天半月就能掌握基本動作。“獅象竄”表演既有自娛功能，又可強身健體；既不影響自己的正業(yè)，還可獲得經(jīng)濟上的回報，何樂而不為呢？只要引導(dǎo)得當，我們相信，“獅象竄”完全能夠走出后繼乏人的困境。

2.5創(chuàng)新表演形式，打造民間藝術(shù)品牌

篇(4)

蘇州桃花塢木刻年畫是興建文化產(chǎn)業(yè)模式的先行者和得益者。有著數(shù)百年歷史和獨特審美特征的桃花塢木刻年畫社自歸入蘇州工藝美術(shù)學院后，憑借有利條件和工藝美術(shù)各專業(yè)的研發(fā)能力，積極申報中國民族民間藝術(shù)保護區(qū)、中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，木刻年畫的傳承、研究和開發(fā)有了顯著的改善。此外，蘇州市政府通過修建桃花塢木刻年畫博物館、桃花塢木刻年畫體驗館，開展對這一傳統(tǒng)技藝的搶救、保護、研究等工作，并通過博物館培養(yǎng)“后備傳人”，通過“木刻年畫進學堂”等活動形成長期而穩(wěn)定的“生力軍”。這些舉措終使桃花塢年畫重放異彩。從盛極到?jīng)]落再到復(fù)興，蘇州桃花塢木刻年畫的歷史是我們審視民間藝術(shù)產(chǎn)業(yè)模式的一個經(jīng)典案例。對于寧波地區(qū)金銀彩繡民間藝術(shù)而言，正是可以借鑒的產(chǎn)業(yè)典范，以興建金銀彩繡文化產(chǎn)業(yè)園的方式，逐步形成研發(fā)基地、生產(chǎn)基地、展銷基地、人才培養(yǎng)基地和民間藝術(shù)博物館、傳統(tǒng)工藝體驗館的新型文化產(chǎn)業(yè)格局。比如建立一個發(fā)掘、搶救、保護、傳承金銀彩繡的統(tǒng)一機構(gòu)——寧波金銀彩繡藝術(shù)館和傳統(tǒng)工藝傳習中心，充分利用藝術(shù)館資源，開設(shè)相關(guān)技藝傳授的課程，鼓勵傳承人手把手帶徒弟傳道授業(yè)；并通過寧波金銀彩繡藝術(shù)館這個窗口吸引藝術(shù)家、民間刺繡傳承人、收藏家進行刺繡藝術(shù)交流、弘揚金銀彩繡技法。金銀彩繡文化產(chǎn)業(yè)園的興起需要政府相關(guān)部門的大力宣傳，比如可以在各類媒體開辟專欄、專題；在人氣集聚地、城市廣場等場所定期組織金銀彩繡民間藝術(shù)的實物展示及手藝演示，將金銀彩繡作為寧波的地方文化象征進行廣泛傳播，引導(dǎo)金銀彩繡民間藝術(shù)傳承人、傳承基地、優(yōu)秀作品等，促進和提升全民、全社會對金銀彩繡民間藝術(shù)的再認識，提高整個社會對傳統(tǒng)手工藝的認同感。

二、拓展傳承基地，培養(yǎng)金銀彩繡繼承人

金銀彩繡民間藝術(shù)的傳承僅靠一個藝術(shù)館或一個傳統(tǒng)工藝傳習中心遠遠不夠，傳統(tǒng)的老藝人帶徒弟的方式，傳授面窄，見效慢。但如果換一種方式，把老藝人請到各級各類學校，以講座的形式傳習金銀彩繡民間藝術(shù)，或者在學校開設(shè)相關(guān)課程，就可以讓更多的人掌握其工藝，了解其精髓。拓展各級各類傳承基地，培養(yǎng)金銀彩繡民間藝術(shù)繼承人，具體可從基礎(chǔ)教育、職業(yè)教育、大學教育、企業(yè)公益教育等不同渠道展開，使金銀彩繡民間藝術(shù)的發(fā)展更加規(guī)模化、系統(tǒng)化。首先要加強金銀彩繡民間藝術(shù)在中小學的基礎(chǔ)教育，由傳承人為中小學生定期上課、傳授技藝，在青少年中逐步普及傳統(tǒng)手工藝文化，培養(yǎng)金銀彩繡愛好者。在職業(yè)教育體系中，加大金銀彩繡民間工藝相關(guān)課程，融會傳統(tǒng)造物的智慧和情感，重點培養(yǎng)“工藝人才”，使之成為認祖歸宗的傳統(tǒng)文化課程和文化啟蒙。在大學教育階段，充分利用科研院所、高等院校的人才優(yōu)勢和科研優(yōu)勢，建立金銀彩繡民間藝術(shù)研究中心，健全和完善保護機制，為保護、發(fā)展和研究金銀彩繡提供理論支持、普查指導(dǎo)、咨詢服務(wù)、項目研發(fā)、人才培養(yǎng)等多方面的服務(wù)；同時，以學科交叉與專業(yè)融合的優(yōu)勢，通過社會調(diào)研、技術(shù)積累、文化理解等角度，借助數(shù)字化技術(shù)，對分散在民間的金銀彩繡產(chǎn)品的種類、數(shù)量、分布狀況進行全面細致的普查、認定和登記，建立完整的數(shù)據(jù)庫，保證金銀彩繡民間藝術(shù)以最為保真的形式長久地保存下來。此外，還可在企業(yè)設(shè)立傳承基地，開展公益教育，開拓金銀彩繡的日常生活用品和市場，保持金銀彩繡手工藝的可持續(xù)發(fā)展。通過以上多層次的傳承人培養(yǎng)格局，強化教育對地方經(jīng)濟的服務(wù)與智力支持，使年輕一代更多、更好地了解、宣傳、傳承金銀彩繡民間藝術(shù)資源。

三、金銀彩繡民間藝術(shù)資源的設(shè)計轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新應(yīng)用

當前，國家正加大扶持與推動設(shè)計產(chǎn)業(yè)力度。2014年1月，國務(wù)院總理主持召開國務(wù)院常務(wù)會議，提出“文化創(chuàng)意和設(shè)計服務(wù)具有高知識性、高增值性和低消耗、低污染等特征。依靠創(chuàng)新，推進文化創(chuàng)意和設(shè)計服務(wù)等新型、高端服務(wù)業(yè)發(fā)展，促進與相關(guān)產(chǎn)業(yè)深度融合，是調(diào)整經(jīng)濟結(jié)構(gòu)的重要內(nèi)容，有利于改善產(chǎn)品和服務(wù)品質(zhì)、滿足群眾多樣化需求，也可以催生新業(yè)態(tài)、帶動就業(yè)、推動產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升級。會議主要議題之一是部署推進文化創(chuàng)意和設(shè)計服務(wù)與相關(guān)產(chǎn)業(yè)融合發(fā)展的政策措施。同年3月，國務(wù)院《推進文化創(chuàng)意和設(shè)計服務(wù)與相關(guān)產(chǎn)業(yè)融合發(fā)展的若干意見》，從政策層面將設(shè)計作為創(chuàng)新資源納入經(jīng)濟和社會發(fā)展，從具體舉措上激發(fā)了設(shè)計對經(jīng)濟的強勁拉動力。民間藝術(shù)形成積聚成產(chǎn)業(yè)化態(tài)勢，不僅需要政府的大力扶持，更需要緊跟時展進程進行革新，通過吸納現(xiàn)代元素，進行設(shè)計轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新應(yīng)用，形成嶄新的文化形態(tài)，融入現(xiàn)代社會環(huán)境中，從而實現(xiàn)民間藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展。山東工藝美術(shù)學院院長潘魯生教授也提出，要以當代設(shè)計觀念轉(zhuǎn)化“非遺”資源的傳統(tǒng)文化樣式，用當代設(shè)計語言轉(zhuǎn)化傳統(tǒng)文化元素，通過當代設(shè)計創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)化傳統(tǒng)文化產(chǎn)業(yè)。寧波金銀彩繡民間藝術(shù)具有鮮明的地域特征、豐厚的文化內(nèi)涵和獨特的文化價值，有很好的產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)，但目前對其產(chǎn)業(yè)化研究還只停留在初級階段，創(chuàng)新不足、產(chǎn)品形式單一，嚴重制約了發(fā)展進程。金銀彩繡民間藝術(shù)的精髓在于一代代的技藝傳承，它超越了有形物質(zhì)載體的局限，具有廣闊的開發(fā)空間。將投射了地區(qū)典型民俗思想的金銀彩繡傳統(tǒng)技藝通過現(xiàn)代設(shè)計元素得以展示，文化資源通過設(shè)計轉(zhuǎn)化為經(jīng)濟發(fā)展的資本，成為既是宣傳本土精神的載體，又是煥發(fā)市場活力的源動力。作為獨特的文化資源，金銀彩繡民間藝術(shù)與相關(guān)企業(yè)進行產(chǎn)業(yè)聯(lián)合，加強傳統(tǒng)文化資源的設(shè)計創(chuàng)意轉(zhuǎn)化能力，實現(xiàn)金銀彩繡“文化產(chǎn)業(yè)鏈”。比如通過與旅游產(chǎn)品、生活日用品、手工藝術(shù)品等市場進行多層次結(jié)合，著眼創(chuàng)意設(shè)計，加大文化含量、技術(shù)含量和創(chuàng)意含量，使這些旅游產(chǎn)品、生活日用品、手工藝術(shù)品等具有唯一性和獨特性，最大化實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)附加值。也可以借助節(jié)日的契機，以定期舉辦相關(guān)文化節(jié)的方式展示和推廣金銀彩繡民間藝術(shù)，發(fā)掘傳統(tǒng)手藝的藝術(shù)價值和文化價值，通過開發(fā)禮品、紀念品、收藏品，實現(xiàn)展示功能向?qū)嵱霉δ艿霓D(zhuǎn)換。還可以結(jié)合寧波地區(qū)獨特的文化現(xiàn)象，如十里紅妝婚嫁風俗文化等，開發(fā)相關(guān)的金銀彩繡婚自歸入蘇州工藝美術(shù)學院后，憑借有利條件和工藝美術(shù)各專業(yè)的研發(fā)能力，積極申報中國民族民間藝術(shù)保護區(qū)、中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，木刻年畫的傳承、研究和開發(fā)有了顯著的改善。此外，蘇州市政府通過修建桃花塢木刻年畫博物館、桃花塢木刻年畫體驗慶用品，形成獨有的文化產(chǎn)業(yè)，促進金銀彩繡民間藝術(shù)的產(chǎn)業(yè)化進程。

四、結(jié)語

篇(5)

《壯仔》作品就是來自于對國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)———繡球的文化的理解和造型的分析基礎(chǔ)上完成的，同時結(jié)合了壯族文化中的圖騰崇拜以及壯族人民勞動時的配飾元素的應(yīng)用，創(chuàng)造了一個系列的5個壯族工藝品泥塑公仔的設(shè)計，學生在為期不長的40課時里，從壯族的民族傳說，民俗文化入手，由淺入深，不斷推敲，最終完成實物，這一過程也是對壯族文化全面接觸的過程。

（1）繡球文化:

在廣西眾多的刺繡工藝品中，壯族的繡球是最精美的。現(xiàn)在，繡球成了廣西壯鄉(xiāng)的吉祥物，成為傳遞愛情、親情、友情的民族文化使者，也慢慢地成為居多家庭中最漂亮的裝飾品。壯族制作繡球的歷史悠久，宋人周去非在《嶺外代答》中記載：“上已日（三月三），男女聚會，各為行列，以五色結(jié)為球，歌而拋之，謂之飛駝。男女目成，則女受駝而男婚已定。”大致是說，每逢春節(jié)或三月三歌節(jié)時，壯族青年男女都到野外舉行拋繡球活動，以拋繡球為媒介，不少青年男女結(jié)為夫妻。

（2）牛神崇拜:

壯族傳說牛是上天派到人間幫助農(nóng)耕的，以農(nóng)歷四月初五為牛的生日，稱“牛皇誕”。該日禁用牛力，在牛欄燒紙祭牛神，并喂牛一團有色糯米飯；有的地方還以菖蒲雄黃酒灌牛。春耕大忙后,要舉行“收牛魂”儀式,稱“牛魂節(jié)”。該日眾人團坐歡宴，并用芭蕉葉等包五色飯和肉、菜等喂牛，禁止鞭打或厲聲呵斥。他們認為耕牛農(nóng)忙作業(yè)辛苦，神魂驚散，故須招引。

（3）青蛙崇拜：

據(jù)社會調(diào)查材料證明，老一輩壯人非常崇敬青蛙，許多地方的壯人不準殺蛙，甚至不準小該亂捉，否則就要受到嚴厲的斥責。老人在田間遇到它，都要小心地繞道而行。解放前后，東蘭、鳳山、田東、來賓等不少地方仍禁捉禁殺；田東縣檀樂村壯族還有禁吃青蛙的習俗。

2.侗族文化

侗族是廣西的土著民族，侗族鼓樓有學者稱之為文化境域的詩性象征。鼓樓始建于何時？由于侗族無文字記載，無從考究。不過，侗鄉(xiāng)世代相傳認為從有侗族村寨的時候起，就有鼓樓了。據(jù)清代雍正年間有關(guān)資料記載：侗人“以巨木埋地作樓高數(shù)丈，歌者夜則緣宿其上……”可見明末清初開始見于史冊了，距今約三個多世紀。侗寨鼓樓一般是按族姓建造，每個族姓一座鼓樓。如果侗寨族姓多，往往一寨之中同時有幾個鼓樓并立。鼓樓飛閣垂檐層層而上呈寶塔形。瓦檐上彩繪以山水、花卉、龍鳳、飛鳥和古裝人物內(nèi)容為主，云騰霧繞，五彩繽紛，本身就是一件藝術(shù)品。鼓樓技藝本身就是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

3.仡佬族

仡佬族散居貴州、云南、廣西及越南等地，被后來民族如漢族等稱為“仡佬”，“老戶”，“土人”，“土蠻”等。居住地降水豐富，氣候溫暖，適合開展農(nóng)業(yè)等多種經(jīng)營活動。仡佬族也有過春節(jié)的習俗，時間大致與漢族相同，但有“喂樹”的特殊內(nèi)容。“喂樹”又被稱為“祭樹”或“拜樹”，起源于仡佬族信仰萬物有靈的古樹（大樹）崇拜。廣西隆林各族自治縣的仡佬族，在農(nóng)歷正月十四日中午，各家備好米酒、豬肉、鮮魚、糯米飯等供品，帶著紅紙鞭炮，以親友關(guān)系相約上山拜樹。有些地區(qū)在農(nóng)歷八月十五也捧著牛心和新米飯祭拜寨旁的神樹“菩薩樹”，祈祝豐年。染色剪紙《生命樹》的作品就是建立在仡佬族對樹這一自然元素尊重的理解之上創(chuàng)作的。

4.毛南族文化

毛南族也是廣西土著民族之一，它是由先秦時“百越”的一支隋朝時的“僚人”而來。“肥套”即毛南族的還愿儀式，是毛南族最古老的風俗之一，至今仍在毛南族地區(qū)盛行。在毛南語里，“肥”就是舉辦的意思，“套”則專指還愿儀式，與“道場”之意相近。“肥套”最具價值的地方，是隱含在其中的教諭內(nèi)涵和貫穿始終的“儺戲”。師公們戴著諸神的面具，用唱詞配合舞蹈動作，帶有濃厚的教諭色彩。“肥套”的內(nèi)容豐富，主要傳授了一些人與自然相處的經(jīng)驗。《面面相覷》這件小型泥塑作品就是以毛南族肥套面具為創(chuàng)意靈感，不同色彩和不同表情的面具造型，表現(xiàn)了人間百態(tài)的喜怒哀樂。同時每一個面具可以單獨取下觀賞，又可自由組合進行陳列。該學生作品獲得了2014年“桂林特色旅游紀念品”比賽的院校組最高獎“創(chuàng)意獎”。

5.結(jié)語

篇(6)

視覺傳達是人類對特殊符號、特殊意義的獨特領(lǐng)會，通過對視覺符號的感知，人們可以接受創(chuàng)造者思想、信息和情感，在黑龍江民間藝術(shù)中存在豐富的視覺傳達和視覺符號，例如：鄂溫克的圖騰、赫哲人的獨木舟等都是強烈的黑龍江民間藝術(shù)的符號，無時無刻不體現(xiàn)視覺傳達的信息與意義。現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計是通過藝術(shù)加工和創(chuàng)造來體現(xiàn)視覺符號的意義，將設(shè)計人員的構(gòu)思、意圖以現(xiàn)代視覺傳達的方式呈現(xiàn)于大眾面前，進而達到現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的目標。當前，現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計倡導(dǎo)設(shè)計和創(chuàng)作的差異性、文化性和民族性，這樣才能更好地表達現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的內(nèi)涵，使現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計更加具有生命力。因此，要在現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中體現(xiàn)民俗文化和民間藝術(shù)，通過各類元素的有機呈現(xiàn)來提高現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的水平，這樣才能加快現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計走向世界，起到對黑龍江民間藝術(shù)更好的承繼與宣傳作用。

2現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中應(yīng)用黑龍江民間藝術(shù)的方法

2.1豐富現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中黑龍江民間藝術(shù)的表現(xiàn)形式

黑龍江民間藝術(shù)是黑龍江各族人民對生產(chǎn)、環(huán)境和自然美的再加工與創(chuàng)造，很多黑龍江民間藝術(shù)都是一、二維空間的視覺符號來傳遞其中的信息，這產(chǎn)生了二者之間的交集，通過現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計人員的加工，以科學、規(guī)范、藝術(shù)的手段呈現(xiàn)出黑龍江民間藝術(shù)在圖形、色彩、方式上的特點，創(chuàng)造性地運用各類方法來實現(xiàn)現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的意圖，在體現(xiàn)黑龍江民間藝術(shù)的同時，提高和豐富現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的表現(xiàn)形式，使現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計工作更加具有生命力。例如：黑龍江民間藝術(shù)中具有薩滿文化的特點，很多圖案和圖形具有獨特的象征意義，現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計可以利用這些元素，通過抽象的表現(xiàn)手法，能夠體現(xiàn)黑土地人民爽朗的性格，同時也可以提升現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計作品的文化內(nèi)涵和表現(xiàn)形式，做到從藝術(shù)和文化上提升現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計作品層次的目標。

2.2提升現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中黑龍江民間藝術(shù)的表達手法

現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中需要多重的表達手法，更多的象征和表現(xiàn)形式才能夠深化現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的寓意，使欣賞者產(chǎn)生豐富的文化與藝術(shù)聯(lián)想，進而使人們獲得意趣無窮的主觀體驗。黑龍江民間藝術(shù)給人以簡練、粗獷的感覺，在表達上更加傾向于感情的真摯和熱烈，現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中可以利用黑龍江民間藝術(shù)這一特殊特征，達到現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計表達手法的提升。例如：黑龍江鄂溫克民族利用黑色表達莊重，在生活用品、生產(chǎn)工具甚至宗教器物上都有黑色的大量應(yīng)用，這樣的表達方式可以反映出鄂溫克民族的特點，生生不息的民族特點和民俗特征撲面而來。現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中可以借用鄂溫克民族的表達手法，通過大膽地借鑒提升現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的層次和水平，在創(chuàng)新現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計思路的同時，實現(xiàn)現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計表達方式的提升。

3現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中創(chuàng)新應(yīng)用黑龍江民間藝術(shù)的方法

3.1創(chuàng)新現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的手法

一方面，在現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中應(yīng)該創(chuàng)新黑龍江民間藝術(shù)元素的汲取方式，要從文化的視角和藝術(shù)的觀點重新審視黑龍江民間藝術(shù)，這樣才能實現(xiàn)在借鑒的基礎(chǔ)上發(fā)揚和傳承，做到對現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計手法的更新。另一方面，要在現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中以黑龍江民間藝術(shù)為基礎(chǔ)合理進行創(chuàng)作，以新元素和新創(chuàng)意的形式來豐富現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的手法。此外，要在現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中合理應(yīng)用轉(zhuǎn)變和借鑒的手段，將黑龍江民間藝術(shù)中符合現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計觀念的資源進行及時轉(zhuǎn)變，以適應(yīng)現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的具體需要。

3.2創(chuàng)新現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的理念

視覺傳達設(shè)計創(chuàng)新的實質(zhì)是對傳統(tǒng)設(shè)計理念和固定設(shè)計思維的創(chuàng)新。簡單地說，就是對以前的設(shè)計經(jīng)驗和知識的重新認識。創(chuàng)新，根據(jù)事物性質(zhì)、程度的不同改變，可分為繼承傳統(tǒng)式創(chuàng)新和激進式創(chuàng)新。用哲學觀來看，創(chuàng)新就是事物由量變到質(zhì)變的運動。在信息時代，人們生活方式上有新觀念的介入，在思維的引導(dǎo)和情感的表達上，人類在跨越世紀的里程中力求找到合理化的視覺空間。視覺傳達設(shè)計怎樣才能正確體現(xiàn)未來的價值觀，面對新技術(shù)的浪潮沖擊，設(shè)計師應(yīng)該走出平庸化、程式化模式的設(shè)計。

3.3創(chuàng)新現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的視覺語言

視覺傳達設(shè)計很大程度上就是民間藝術(shù)的“圖形語言化”和“語言化圖形”來實現(xiàn)的。為了信息和文化的傳達，現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計人員需要始終不渝地尋找、挖掘并創(chuàng)造出新的視覺語言，借以表現(xiàn)傳達自我的設(shè)計理念和藝術(shù)主張。《中國夏都哈爾濱》的演出中有很多黑龍江民間藝術(shù)的表現(xiàn)，而這一藝術(shù)形式獨創(chuàng)性也在于這一點，林永康先生并沒有將所有能表達情感的材料作簡單的、有秩序的排列，而是結(jié)合了現(xiàn)代技法，增強了其作品的靈動性，表現(xiàn)出豐富的情感符號。視覺語言創(chuàng)新的重中之重，在于對圖形、文字、色彩這三大視覺元素的創(chuàng)新，以及這三大元素相互間的美學性構(gòu)成的創(chuàng)新。

3.4創(chuàng)新現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的表現(xiàn)方式

民間藝術(shù)和民間文化是現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的基礎(chǔ)，從某種角度上講，現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計就是設(shè)計者以民間藝術(shù)和文化為基礎(chǔ)，應(yīng)用現(xiàn)代化的材料和現(xiàn)實性工具，在意識與想象的深刻作用下，進行現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的創(chuàng)作。視覺傳達設(shè)計中的每一個設(shè)計者，不但要重視黑龍江民間文化的表現(xiàn)形式，也要科學地認識到設(shè)計是科學技術(shù)商品化的載體這一特性，而且要清醒地意識到自己是使科技轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實實體的中介。對于科技的突飛猛進，我們要依靠敏銳的創(chuàng)造性直覺，在新的技術(shù)中發(fā)現(xiàn)新的表現(xiàn)可能。

4結(jié)語

篇(7)

生源歷來是高等職業(yè)院校關(guān)注的話題，生源的質(zhì)量決定教育的質(zhì)量。民間藝術(shù)專業(yè)的生源主要有兩方面：一是民藝傳人，他們擁有高超的祖?zhèn)魇炙嚕幕n程基礎(chǔ)薄弱，很難進入其他高等院校進修，不利于民間藝術(shù)的進一步傳承與傳播，尤其一些老少邊窮地區(qū)的民藝傳人，更有“走出去，多學習”的強烈愿望。這些民藝傳人，恰恰是高職高專院校的主要招生對象。對于這些藝人，學校可以采取自主招生、單獨招生或訂單培養(yǎng)等方式，不斷拓寬生源渠道。在實際招生過程中，應(yīng)當有意識地向那些民間藝術(shù)發(fā)達地區(qū)傾斜，多招收一些技藝精湛的民間藝人進校學習。這樣既解決了教育專家們關(guān)于生源民藝背景缺失的擔憂，又滿足了有志青年將祖?zhèn)髅袼囂嵘l(fā)揚的需求和愿望。二是面向參加普通高考的廣大的青年學生招生，這些學生大多缺乏民藝背景，但都對民間藝術(shù)感興趣，學校可以采取自主招生的形式考察他們的興趣與藝術(shù)天賦，在入學后為他們設(shè)計合理的課程體系，安排大量的社會實踐實訓(xùn)機會，培養(yǎng)他們的民間藝術(shù)創(chuàng)作技能，旨在為民間藝術(shù)的發(fā)展輸入新鮮血液。

二、師資隊伍的建設(shè)

總所周知，培養(yǎng)民間藝術(shù)高職高專人才，面臨的另一大難題就是師資隊伍的建設(shè)問題。教師的來源可以包括：正宗的民間藝人、行業(yè)或政府部門評選出的民藝大師、藝術(shù)類院校畢業(yè)的學生等等。建議采用專兼職這種相對靈活的方式不斷壯大師資隊伍。教師招聘過程中，應(yīng)當注意以下幾點：一是這些教師要精通某一類民藝技法，最好是民藝傳人或是享有一定社會聲譽的民間藝人，他們一般具有很強的動手實踐能力，可以很好地指導(dǎo)學生進行實訓(xùn)實踐；二是要具有較強的語言表達能力，善于溝通，能夠較好地傳達民藝知識和實訓(xùn)要求給學生；三是要具有吃苦耐勞的精神，真正做到深入民間，經(jīng)常帶隊下農(nóng)村體驗生活，幫助學生體會到“民間藝術(shù)”的意義。教師招聘進來之后必須不斷進行師資培訓(xùn)，爭取早日建成一支優(yōu)秀的雙師型教師隊伍。因為來自民間的民藝傳人往往文化基礎(chǔ)較差，課堂教學能力比較薄弱，相關(guān)部門必須不定期舉辦培訓(xùn)班，培養(yǎng)他們傳道授業(yè)解惑的能力。而來自藝術(shù)院校的畢業(yè)生，往往缺乏民間生活體驗，則應(yīng)該要求他們參加各種掛職鍛煉，深入民間體驗生活，不斷提高民間藝術(shù)修養(yǎng)，以便更好地開展實踐教學。

三、課程體系的設(shè)計

民間藝術(shù)專業(yè)的課程一般包括基本素質(zhì)課、專業(yè)基礎(chǔ)課和職業(yè)能力課。學校根據(jù)不同的選修方向設(shè)置相應(yīng)的專業(yè)基礎(chǔ)課和職業(yè)能力課。專業(yè)基礎(chǔ)課重在培養(yǎng)學生的專業(yè)基本知識和專業(yè)技能基礎(chǔ)等通用能力；職業(yè)能力課則是直接訓(xùn)練學生完成工作任務(wù)獲得崗位能力的關(guān)鍵性技能課程。比如學習地方戲曲，就要學習聲樂、器樂、發(fā)音、形體和服裝等專業(yè)基礎(chǔ)課程，還要學習劇目創(chuàng)作、劇目演出等職業(yè)能力課程。職業(yè)能力課一般采取項目導(dǎo)向，為學生提供大量的實踐實訓(xùn)機會。學校要安排學生至少有半年時間在民間藝術(shù)工作室或手工作坊頂崗實習，與企業(yè)合作開展應(yīng)用研究和技術(shù)開發(fā)，使企業(yè)在分享學校資源優(yōu)勢的同時，參與學校的改革與發(fā)展，不斷創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式，不斷突破民間文化中原有的狹隘的小農(nóng)意識，用寬廣的胸懷來傳承民藝，為其注入新鮮的活力。

四、建設(shè)民間藝術(shù)工作室或校內(nèi)外實訓(xùn)基地

為使民間藝術(shù)工藝得到有效的傳承，學校應(yīng)在校內(nèi)開設(shè)各類民藝工作室或?qū)嵱?xùn)基地，對照工作場所布置環(huán)境，聘請民間藝人傳授技藝。工作室采取靈活的上課方式，民藝大師一般采取項目導(dǎo)入的方式教學，工學結(jié)合，通過大師們的言傳身教，不斷提高學生的實踐能力和綜合素質(zhì)。在校外，建立各種實訓(xùn)基地，加強校企一體化合作關(guān)系，為學生提供各種實訓(xùn)或定崗實習的機會。

五、相應(yīng)的政策與制度保障

高職院校設(shè)置民間藝術(shù)專業(yè)，必須考慮到此類專業(yè)的特殊性，在政策上和管理制度給予保障。首先，要獲得政府與相關(guān)部門的的資金扶持，為民間藝術(shù)的傳承與傳播提供資金保障。其次，由于大部分民間藝術(shù)專業(yè)的教師來自民間，他們擁有高超的技藝，但是文化基礎(chǔ)比較薄弱，因此在職稱評定上必須給予照顧，鼓勵他們專心傳授民藝技能，不用為評職稱浪費過多的精力。其三，在工資待遇上必須給予傾斜，使得他們不用為生計發(fā)愁，把更多的精力用于研究技藝要制訂相應(yīng)的管理制度，要求大部分的教師尤其是青年教師深入農(nóng)村掛職鍛煉，深入民間汲取營養(yǎng)，不斷提高藝術(shù)修養(yǎng)。

六、利用一切形式擴大影響力

如何吸引更多年輕人加入民間藝術(shù)傳承的隊伍，如何用現(xiàn)代傳播手段來擴大民間藝術(shù)的影響力和魅力，如何實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對接，如何推進其與市場接軌，使民間藝術(shù)真正實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)化，擁有新鮮的活力，也是高職院校的研究課題。

1.高職院校可以成立相關(guān)的課題組，對民間藝人進行訪談和記錄，獲得大量第一手資料。如潮繡，可以對材料、工具、工藝流程、針法進行拍攝與記錄，對主要的民藝傳人可以進行訪談，形成大量文字、圖片與視頻資料，建立資料庫，便于日后的查詢、展覽與傳播。